ஓபரா என்பது ஒரு சிக்கலான மற்றும் பன்முகக் கலை வடிவமாகும், இது இசை, நாடகம் மற்றும் காட்சி கதைசொல்லல் ஆகியவற்றை ஒருங்கிணைத்து அழுத்தமான விவரிப்புகள் மற்றும் நிகழ்ச்சிகளை உருவாக்குகிறது. இந்த சிக்கலான கலை வடிவத்தின் மையத்தில் மேடை இயக்குநரின் பங்கு உள்ளது, அவர் ஒரு ஓபரா தயாரிப்பின் ஒட்டுமொத்த பார்வை மற்றும் செயல்படுத்துவதில் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறார். நாடக இயக்குனரின் பொறுப்பானது, லிப்ரெட்டோ மற்றும் இசையை ஒரு மாறும் மற்றும் பார்வைக்கு ஈடுபாடு கொண்ட நடிப்பாக பார்வையாளர்களுடன் எதிரொலிக்கும்.
ஒரு மேடை இயக்குனரின் பங்கு மற்றும் பொறுப்புகள்
அதன் மையத்தில், மேடை இயக்குனரின் முதன்மைப் பாத்திரம் காட்சி கதைசொல்லல் மூலம் ஓபராவின் கதையை உயிர்ப்பிப்பதாகும். இது லிப்ரெட்டோ மற்றும் இசையை விளக்குவது, அரங்கேற்றம் மற்றும் தடுப்பை கருத்தாக்கம் செய்வது மற்றும் ஓபராவின் நோக்கம் கொண்ட உணர்ச்சிகள், மோதல்கள் மற்றும் தீர்மானங்களை வெளிப்படுத்த கலைஞர்களை வழிநடத்துகிறது. நாடகத்தின் மூலம் கதையையும் அதன் நுணுக்கங்களையும் திறம்பட தொடர்புகொள்வதற்கு நாடக இயக்குநருக்கு இசை, இசை, மற்றும் வரலாற்றுச் சூழலைப் பற்றிய ஆழமான புரிதல் இருக்க வேண்டும்.
மேடை இயக்குனரின் பொறுப்புகள் பல்வேறு படைப்பு மற்றும் தொழில்நுட்ப குழுக்களுடன் ஒத்துழைக்க வேண்டும், இதில் செட் டிசைனர்கள், காஸ்ட்யூம் டிசைனர்கள், லைட்டிங் டிசைனர்கள் மற்றும் நடன இயக்குனர்கள், இசை மற்றும் கதையை நிறைவு செய்யும் ஒரு ஒருங்கிணைந்த மற்றும் தாக்கம் நிறைந்த காட்சி விளக்கக்காட்சியை உறுதி செய்ய வேண்டும். இந்த கூட்டு அணுகுமுறை மேடை இயக்குனரை பல்வேறு கூறுகளை தடையின்றி ஒருங்கிணைக்க அனுமதிக்கிறது, இது பார்வைக்கு பிரமிக்க வைக்கும் மற்றும் உணர்வுபூர்வமாக எதிரொலிக்கும் ஓபரா தயாரிப்பை உருவாக்குகிறது.
காட்சி கதைசொல்லல் மூலம் கதைகளை வடிவமைத்தல்
காட்சிக் கதைசொல்லல் என்பது ஓபரா செயல்திறனின் ஒரு முக்கியமான அம்சமாகும், ஏனெனில் இது பார்வையாளர்களின் புரிதலையும் கதையுடன் உணர்ச்சிபூர்வமான தொடர்பையும் மேம்படுத்துகிறது. ஓபராவின் உணர்ச்சி மற்றும் வியத்தகு வளைவை பிரதிபலிக்கும் அழுத்தமான காட்சி அமைப்புகளை உருவாக்க மேடை வடிவமைப்பு, விளக்குகள், முட்டுகள் மற்றும் தடுப்பு ஆகியவற்றின் கலவையை மேடை இயக்குனர் பயன்படுத்துகிறார். நாடக நுட்பங்கள் மற்றும் குறியீட்டு படிமங்களைப் பயன்படுத்துவதன் மூலம், மேடை இயக்குனர் கதை மற்றும் கதாபாத்திரங்களுடன் பார்வையாளர்களின் ஈடுபாட்டை ஆழப்படுத்த முடியும், இது ஒரு ஆழமான மற்றும் தாக்கத்தை ஏற்படுத்தும் அனுபவத்தை வெளிப்படுத்துகிறது.
மேலும், வெவ்வேறு ஓபரா பாணிகள் மற்றும் வகைகளைப் பற்றிய மேடை இயக்குனரின் புரிதல் ஒவ்வொரு ஓபராவின் குறிப்பிட்ட அழகியல் மற்றும் கருப்பொருள் தேவைகளுக்கு ஏற்ப அவர்களின் காட்சி கதை சொல்லும் அணுகுமுறையை மாற்றியமைக்க அனுமதிக்கிறது. அது ஒரு பிரமாண்டமான காதல் ஓபராவாக இருந்தாலும் சரி, நகைச்சுவையான ஓபரா பஃபாவாக இருந்தாலும் சரி, அல்லது நவீன அவாண்ட்-கார்ட் தயாரிப்பாக இருந்தாலும் சரி, நாடக இயக்குநரின் பார்வையும் இயக்கமும் ஓபராவின் நுணுக்கங்களையும் நுணுக்கங்களையும் மேடையில் உயிர்ப்பிப்பதில் முக்கிய பங்கு வகிக்கிறது.
ஓபரா இசையில் வெவ்வேறு பாணிகளுடன் இணக்கம்
ஓபரா இசையானது வாக்னேரியன் ஓபராவின் பிரம்மாண்டம் முதல் பெல் காண்டோவின் நுட்பமான மெல்லிசைகள் வரை பலவிதமான பாணிகளை உள்ளடக்கியது, ஒவ்வொன்றும் அதன் தனித்துவமான இசை மற்றும் நாடக குணாதிசயங்களைக் கொண்டுள்ளது. இசையமைப்பாளர் மற்றும் கலைஞர்களுடன் மேடை இயக்குனரின் ஒத்துழைப்பு, காட்சிக் கதைசொல்லல் இசை பாணி மற்றும் ஓபராவின் உணர்ச்சிகரமான உள்ளடக்கத்துடன் இணக்கமாக இருப்பதை உறுதிசெய்வதில் அவசியம்.
உதாரணமாக, வெர்டி போன்ற உயர் நாடக ஓபராவில்