சமகால நாடகம் ஒரு கவர்ச்சிகரமான பரிணாமத்திற்கு உட்பட்டுள்ளது, நவீன கருப்பொருள்கள் மற்றும் கதைசொல்லல் பாணிகளுடன் அதன் தொடர்பைத் தக்க வைத்துக் கொள்கிறது. மாற்றத்தின் ஆரம்பக் கிளர்ச்சிகள் முதல் வகையை வடிவமைத்த தாக்கமான இயக்கங்கள் வரை, சமகால நாடகத்தின் பரிணாமம் நேரடி நடிப்பின் நீடித்த சக்தி மற்றும் நாடகக் கலைத்திறனின் பின்னடைவுக்கு ஒரு சான்றாகும்.
சமகால நாடகத்தின் வேர்கள்
சமகால கருப்பொருள்களின் தோற்றம்: நவீன உலகின் சிக்கலான தன்மைகளை நாடக ஆசிரியர்கள் படம்பிடிக்க முயன்றதால், 20 ஆம் நூற்றாண்டின் மத்தியில் சமகால நாடகம் வடிவம் பெறத் தொடங்கியது. அந்நியப்படுதல், அடையாளம் மற்றும் சமூக அமைதியின்மை போன்ற கருப்பொருள்கள் உருவாகும் வகையின் மையமாக மாறியது.
பரிசோதனைக் கதைசொல்லல்: சமகால நாடகத்தின் எழுச்சி, வடிவம் மற்றும் அமைப்புடன் பரிசோதனை செய்வதற்கான விருப்பத்தை கொண்டு வந்தது. சாமுவேல் பெக்கெட் மற்றும் ஹரோல்ட் பின்டர் போன்ற நாடக ஆசிரியர்கள் பாரம்பரிய கதை மரபுகளை சிதைத்து, நாடக புதுமையின் புதிய சகாப்தத்திற்கு வழி வகுத்தனர்.
செல்வாக்கு மிக்க இயக்கங்கள்
அபத்தத்தின் தியேட்டர்: சமகால நாடகத்தில் மிகவும் செல்வாக்கு மிக்க இயக்கங்களில் ஒன்று, அபத்தத்தின் தியேட்டர் 1950 கள் மற்றும் 1960 களில் தோன்றியது. யூஜின் ஐயோனெஸ்கோ மற்றும் ஜீன் ஜெனெட் போன்ற நாடக ஆசிரியர்கள், அக்கால இருத்தலியல் நிச்சயமற்ற தன்மைகளை பிரதிபலிக்கும் சர்ரியல், பெரும்பாலும் நியாயமற்ற உலகங்களை உருவாக்கினர்.
சமூக யதார்த்தவாதம்: சமகால நாடகம் தொடர்ந்து உருவாகி வருவதால், சமூக மற்றும் அரசியல் பிரச்சினைகளில் கவனம் செலுத்தப்பட்டது. ஆர்தர் மில்லர் மற்றும் லோரெய்ன் ஹான்ஸ்பெர்ரி போன்ற நாடகாசிரியர்கள் தங்கள் படைப்புகளை அழுத்தமான சமூகக் கவலைகளைத் தீர்க்கப் பயன்படுத்தினர், வகைக்கு ஒரு புதிய அளவிலான உள்நோக்கத்தைக் கொண்டு வந்தனர்.
முக்கிய நாடக ஆசிரியர்கள்
டென்னசி வில்லியம்ஸ்: மனித ஆன்மா மற்றும் இருப்பின் பலவீனமான தன்மை பற்றிய ஆய்வுக்காக அறியப்பட்ட வில்லியம்ஸின் படைப்புகள், எ ஸ்ட்ரீட்கார் நேம்டு டிசையர் மற்றும் தி கிளாஸ் மெனஜரி உள்ளிட்டவை , சமகால நாடகத்தை வடிவமைப்பதில் செல்வாக்கு செலுத்துகின்றன.
ஆகஸ்ட் வில்சன்: ஆப்பிரிக்க அமெரிக்க அனுபவத்தை வில்சனின் சக்தி வாய்ந்த சித்தரிப்பு, குறிப்பாக அவரது பாராட்டப்பட்டது