பெல் காண்டோ மற்றும் காதல் காலங்களில் ஓபரா எவ்வாறு மாறியது?

பெல் காண்டோ மற்றும் காதல் காலங்களில் ஓபரா எவ்வாறு மாறியது?

ஓபரா வரலாறு முழுவதும் குறிப்பிடத்தக்க மாற்றங்களுக்கு உட்பட்டுள்ளது, குறிப்பாக பெல் காண்டோ மற்றும் காதல் காலங்களில். இந்த காலகட்டங்கள் புதுமை மற்றும் மாற்றத்தின் ஒரு புதிய சகாப்தத்திற்கு வழிவகுத்தன, ஓபரா நிகழ்த்தப்பட்ட மற்றும் உணரப்பட்ட விதத்தை வடிவமைத்தது. இந்த நேரத்தில் ஓபரா எவ்வாறு உருவானது மற்றும் இந்த அன்பான கலை வடிவத்தின் வரலாறு மற்றும் செயல்திறனில் அதன் தாக்கத்தை ஆராய்வோம்.

பெல் காண்டோ காலம்

பெல் காண்டோ காலம், தோராயமாக 18 ஆம் நூற்றாண்டின் பிற்பகுதியிலிருந்து 19 ஆம் நூற்றாண்டின் முற்பகுதி வரை பரவியுள்ளது. இந்த காலகட்டத்தில் இசையமைப்பாளர்கள், ஜியோச்சினோ ரோசினி, வின்சென்சோ பெல்லினி மற்றும் கெய்டானோ டோனிசெட்டி போன்றவர்கள், மனித குரலின் திறன்களை தங்கள் இசையமைப்பின் மூலம் வெளிப்படுத்த முயன்றனர்.

பாணியில் மாற்றங்கள்: பெல் காண்டோ ஓபரா பரோக் சகாப்தத்தின் மிகவும் சிக்கலான மற்றும் வியத்தகு ஓபராக்களிலிருந்து பாடல் வரிகள் மற்றும் குரல் அலங்காரங்களில் கவனம் செலுத்துவதன் மூலம் குறிக்கப்பட்டது. இசையமைப்பாளர்கள் குரல் சுறுசுறுப்பு, வெளிப்படையான சொற்றொடர்கள் மற்றும் உணர்ச்சி ஆழம் ஆகியவற்றிற்கு முன்னுரிமை அளிக்கத் தொடங்கினர், இது ஓபராவில் ஒரு தனித்துவமான குரல் பாணியின் வளர்ச்சிக்கு வழிவகுத்தது.

செயல்திறனில் புதுமை: பெல் கான்டோ காலம் ஓபரா நிகழ்த்தப்பட்ட விதத்திலும் மாற்றங்களைக் கண்டது. பெல் காண்டோ ஓபராக்களில் காணப்படும் அலங்காரம் மற்றும் விரிவான குரல் பத்திகளைக் குறிக்கும் கலராடுரா கலையில் பாடகர்கள் தேர்ச்சி பெறுவார்கள் என்று எதிர்பார்க்கப்பட்டது. தொழில்நுட்ப கலைத்திறன் மற்றும் வெளிப்படையான பாடலுக்கான இந்த தேவை ஓபரா நிகழ்ச்சிகளின் தன்மையை மாற்றியது, பாடகர்கள் தயாரிப்புகளின் மைய புள்ளியாக மாறினர்.

காதல் காலம்

பெல் கான்டோ சகாப்தத்தைத் தொடர்ந்து, 19 ஆம் நூற்றாண்டில் காதல் காலம் தோன்றியது, இது ஓபரா அமைப்பு மற்றும் செயல்திறனில் மேலும் பரிணாமத்தை கொண்டு வந்தது. Giuseppe Verdi, Richard Wagner மற்றும் Giacomo Puccini போன்ற இசையமைப்பாளர்கள் ரொமாண்டிசிசத்தின் உணர்வை வெளிப்படுத்தினர் மற்றும் ஓபரா கலையில் குறிப்பிடத்தக்க தாக்கத்தை ஏற்படுத்திய புதிய கருத்துக்களை அறிமுகப்படுத்தினர்.

உணர்ச்சித் தீவிரம்: காதல் ஓபரா தீவிர உணர்ச்சிகளை வெளிப்படுத்துவதற்கும் வியத்தகு கதைகளை சித்தரிப்பதற்கும் வலுவான முக்கியத்துவம் அளித்தது. இசையமைப்பாளர்கள் தங்கள் நாடகப் படைப்புகளின் உணர்வுப்பூர்வமான ஆழத்தை வெளிப்படுத்த, நாடகப் பிரமாண்டத்தின் புதிய சகாப்தத்திற்கு வழிவகுப்பதற்காக செழுமையான இசைவு, விரிவாக்கப்பட்ட இசைக்குழு மற்றும் சக்திவாய்ந்த மெல்லிசைகளைப் பயன்படுத்தினர்.

நாடகம் மற்றும் இசையின் ஒருங்கிணைப்பு: பெல் கான்டோ காலத்தைப் போலல்லாமல், குரல் வளம் பெரும்பாலும் முன்னுரிமை பெற்றது, காதல் காலம் இசை மற்றும் நாடகத்தின் ஒருங்கிணைப்பை வலியுறுத்தியது. இசையமைப்பாளர்கள் வெளிப்படையான இசைக் கூறுகளுடன் அழுத்தமான கதைசொல்லலைக் கலப்பதன் மூலம் தடையற்ற கதைகளை உருவாக்க முயன்றனர், இதன் விளைவாக இசை மற்றும் வியத்தகு ஈடுபாடு கொண்ட ஓபராக்கள் உருவாகின.

ஓபராடிக் கண்டுபிடிப்பு: காதல் காலம் இயக்க கட்டமைப்புகள் மற்றும் கருப்பொருள்களில் புதுமைகளைக் கண்டது. வாக்னர், உதாரணமாக, Gesamtkunstwerk என்ற கருத்தை அறிமுகப்படுத்தினார், அல்லது

தலைப்பு
கேள்விகள்